miércoles, 16 de mayo de 2012

SR SLAUSON







NOMBRE 
Sr Slauson 

APODO 
Sr Slauson 

ALTURA 
196 cms 

PESO 
90 Kgs 

EDAD 
58 años 

MODUS OPERANDI 
Ataca a sus víctimas cuándo se encuentran aisladas, siendo habitual que haga prisioneros para someterlos a un proceso que le permita crear sus maniquíes usando los cuerpos y rostros de sus víctimas como modelos. Es habitual asimismo que cubra su rostro con máscaras de yeso confeccionadas por el mismo. 

VICTIMAS 
Grupos de personas (generalmente jóvenes) que llegan de manera casual hasta su casa, remodelada como Museo del Oeste, ya que la construcción de una nueva carretera le ha aislado de la zona de paso de los viajeros. 

ARMA RECURRENTE
Su mente, ya que posee poderes telekinésicos con los que mueve los objetos a su antojo para así poder atacar a sus víctimas. Tampoco duda a la hora de usar su fuerza bruta. 

TRAUMA 
Descubrió a su mujer (a la que amaba con devoción) acostándose con su hermano, lo que provocó acabara con la vida de ambos. Ahora se evade de la soledad con maniquíes a los que devuelve la vida gracias a sus poderes mentales. 

PUNTOS FUERTES 
Sus poderes telekinésicos lo hacen extremadamente peligroso, ya que puede atacar a sus víctimas sin ni siquiera estar cerca de estas. A ello hay que sumar su corpulencia, ya que mide casi dos metros. 

PUNTOS DEBILES 
Tiene personalidad bipolar, algo que en ocasiones lo hace extremadamente vulnerable, lo que da una oportunidad a sus víctimas para poder escapar. 

ASESINATOS 
Víctima 1- Provoca con su poder mental que una barra de acero le atraviese el pecho desde la espalda. 
Víctima 2- La estrangula con un pañuelo y una vez más sin tocarla, gracias a la telekinesis. Víctima 3- Cubre su rostro con yeso para moldear un nuevo maniqui, lo que la provoca un paro cardiaco. 
Víctima 4- Uno de los maniquíes articulados del Sr Slauson (manejado nuevamente con la mente) lanza un cuchillo que atraviesa su cuello desde la nuca. 
Víctima 5-No se muestra, pero acaba convertido en uno de los maniquíes de la extensa colección de la casa. 

MUERTE 
Una de sus víctimas potenciales le clava un hacha en el cuello provocando su muerte. 

PELICULA 
Trampa para Turistas (Tourist trap, 1979) 

ACTOR QUE LO ENCARNA 
Chuck Connors

TRAMPA PARA TURISTAS (Tourist trap, 1979) 88´








“Every year young people disappear” 

FICHA TÉCNICA 

Dirección-David Schmoeller 
Guión-David Schmoeller/J. Larry Carroll 
Fotografía-Nicholas Josef Von Sternberg 
Música-Pino Donaggio 
Producción-J. Larry Carroll I

NTERPRÉTES 

Chuck Connors (Sr. Slausen)
Jocelyn Jones (Molly)
Jon Van Ness (Jerry)
Tanya Roberts (Becky)
Robin Sherwood (Eileen)
Dawn Jeffory (Tina)
Keith McDermott (Woody)

SINOPSIS 

Un grupo de jóvenes que se encuentra de viaje sufre una avería en su coche que les obliga a aceptar la hospitalidad de un lugareño, quien posee una propiedad en medio del campo, la cual presenta un curioso aspecto, ya que su dueño la tiene llena de maniquíes. Pese a la aparente calma del lugar no tardaran en producirse las muertes entre el grupo de excursionistas. 

CRITICA 

Una muy interesante propuesta que si bien tiene en La matanza de Texas (1974) rodada algunos años atrás su referencia de inicio, consigue marcar un camino propio conteniendo suficientes elementos de interés como para que el paso del tiempo la haya situado como un slasher por encima de la media, máxime teniendo en cuenta la sobredosis de cintas de este tipo nacidas a raíz del éxito que supondría Viernes 13 (1980). 

La principal obsesión de su director y coguionista no es la de crear una cinta llena de sangre y secuencias explícitas, al contrario, hay una gran contención en este tipo de escenas, primando por otro lado, eso sí, el elemento terrorífico apoyado en el suspense y la ambientación. 

Si bien en el terreno del suspense la cinta naufraga en su propuesta principal (la identidad no revelada de inicio del asesino y el consiguiente juego al despiste que a pocos pilla de sorpresa), en el campo de la ambientación nos encontramos con una auténtica lección para crear malestar en el espectador, gracias al inteligente uso de los maniquíes y caretas que cubren el rostro del asesino, así como la estupenda fotografía nocturna que acompaña a las secuencias rodadas en el exterior de la casa. 

Chuck Connors compone un estupendo villano al que aporta además de sus casi dos metros de altura y corpulencia una psique que le aleja de la vertiente habitual de psicópatas sin más finalidad que la de masacrar al casting de jóvenes que merodean sus dominios, lo que provoca cierta empatía del espectador hacía su personaje. Destacar asimismo la belleza de Tanya Roberts que despuntaría en títulos como El señor de las bestias (1982) o Sheena (1984). 

Estupenda también la aportación musical de Pino Donaggio, conocido especialmente por ser el autor de la banda sonora de Carrie (1976), además de componer las de Piraña (1978) y Aullidos (1980). Donaggio crea una obra pretendidamente ligera pero que supone una excelente cobertura para las imágenes mostradas, al igual que sucedía en la citada película de Brian De Palma. 

Una mezcla de títulos (La matanza de Texas + Los crímenes del museo de cera), y subgéneros (slasher + telekinesis) cuyo resultado final es sin embargo el de una película con personalidad propia. 

Escena: La pareja protagonista trata de huir de la casa y tiene que hacerse pasar por dos maniquíes más para evitar ser descubiertos por el asesino, una secuencia que hace gala de una atmósfera inquietante. 

Puntos Fuertes: La utilización de los maniquíes confiere un aura terrorífica realmente acertada y notable. 

Puntos Débiles: No existe capacidad de sorpresa para el espectador, a pesar de que trata de generar dicho golpe de efecto, con la identidad del asesino. 

Curiosidad: Entre el equipo técnico destacar la presencia de Ted Nicolau, uno de los maestros de la serie Z más casposa y auténtico especialista en el género de terror. 

La Frase: “El corazón se te parará de miedo antes de que pierdas el conocimiento” (Sr. Slausen) 

Valoración: 7.25 (Verás los maniquíes desde otro punto de vista) 


miércoles, 9 de mayo de 2012

MARCUS NISPEL








Nacido en Frankfurt (Alemania) el 26 de Mayo de 1963. 

Nispel estudió en su país natal Dirección de Arte para trasladarse con apenas 20 años a Estados Unidos donde adquirió mucha experiencia fogueándose en el terreno de los spots televisivos y los videos musicales, campo donde llegó a trabajar con artistas como Simply Red, Puff Daddy, Billy Joel, Ll Cool J o Cher entre otros muchos. 

La experiencia adquirida en esas películas de cuatro minutos que son los videos musicales permitió que Nispel adquiriera un gran conocimiento técnico del oficio, algo que ha empleado en las películas en las cuales ha participado como director. 

Es por ello que la filmografía del Alemán se enmarca en una presentación técnica notable, buena fotografía, correcto posicionamiento de la cámara, recursos fílmicos bien plasmados, algo a lo que ha contribuido también el que para su suerte ha trabajado habitualmente con holgados presupuestos. 

Marcus Nispel se ha convertido en todo un especialista en realizar remakes de grandes éxitos pretéritos, y siempre moviéndose en el terreno de los géneros fantástico y de terror. Camino por el que parece continuará en el futuro con proyectos como el de la adaptación cinematográfica del videojuego Alice, Backmask, donde se vuelve sobre el tópico de “sexo, drogas y rock and roll” y Hack/Slash, en esta ocasión versionando el comic que da la vuelta al tópico de scream queen indefensa, ya que en esta ocasión se encarga de masacrar psicokillers sin ton ni son. 

Por lo general las cintas de Nispel suelen ser vilipendiadas por la crítica especializada, siendo su mayor problema el tener que ser comparado recurrente con las películas objeto de la revisión fílmica, que por lo general el paso del tiempo ha convertido en incunables, lo que provoca que la aportación del director Alemán se interpreto como mancillamiento del clásico objeto del remake. 

Filmografía Completa: 

La matanza de Texas (The Texas chainsaw massacre, 2003): Remake del mítico film de Tobe Hooper que a su vez generó una secuela y que contó para la ocasión con Jessica Biel como nueva víctima principal de la familia de matarifes Texanos. 

Frankestein (Frankestein, 2004): Actualización del mito creado por Mary Shelley, rodado para televisión y con Vincent Perez en el papel de criatura. 

Pathfinder, el guía del desfiladero (Pathfinder, the legend of the ghost warrior, 2007): Revisión del clásico Noruego filmado en 1987 donde Nispel vuelve a dejar patente sus constantes cinematográficas, con la utilización de la violencia como elemento recurrente. 

Viernes 13 (Friday the 13th, 2009): Nispel en esta ocasión mezcla los argumentos de las tres primeras entregas de la extensa saga protagonizada por Jason Voorhees para ofrecer un resultado francamente entretenido y digno. 

Conan el Barbaro (Conan the Barbarian, 2011): Último título rodado hasta la fecha y que es un acertado acercamiento al universo creado hace ahora ochenta años, si bien patina en un guion bastante ramplón.