LA DANZA DE LOS MUERTOS (Dance of the dead, 2005) 57´

La danza de los muertos (Dance of the dead, 2005) 57´

Dirección -Tobe Hooper
Guión -Richard Christian Matheson
Fotografía -Jon Joffin
Música -Billy Corgan/Nicholas Pike
Producción -Lisa Richardson/Tom Rowe

Jessica Lowndes
Jonathan Tucker
Marilyn Norri
Robert Englund

Tras la Tercera Guerra Mundial, muchas ciudades han desaparecido o son mero recuerdo de lo que fueron. En un paisaje post apocalíptico, un espectáculo, “el baile de la muerte”, se convierte en principal diversión en las zonas marginales de la ciudad.

Engañoso episodio que nada tiene que ver con zombies, versando sobre un futuro desesperanzador y oscuro. Un guión basado en un relato de Richard Matheson y que no cuenta nada, limitándose a se un sumatorio de escenas que cumplan el cometido de llenar los sesenta minutos de rigor.

Hooper dirige con desgana y abusa de efectos visuales superlativos que no aportan nada a la trama. No hay historia y lo único reseñable es la ambientación presentada.

A ello se suma una dirección de actores pobre, que los convierte en meros repetidores de frases y donde Englund vuelve a encarnar al mismo personaje de siempre. Solo la belleza de Jessica Lowndes sirve de incentivo para ver el capítulo.

Impropio episodio tanto para Hooper como para la propia Masters of Horror.

Escena: El bombardeo en la fiesta de cumpleaños.

Valoración: 3/10

CABALLERO DEL DIABLO (Demon Knight, 1995) 91´

FICHA TÉCNICA

Dirección -Ernest Dickerson/Gilbert Adler
Guión -Ethan Reiff/Cyrus Voris/Mark Bishop
Fotografía -Rick Botta
Música -Ed Shearmur
Producción -Richard Donner/David Giler/Walter Hill/Robert Zemeckis

INTERPRÉTES

William Shatner (Breyker)
Billy Zane (El coleccionista)
Jada Pinkett (Jeryline)
Cch Pounder (Irene)

SINOPSIS

Una vez más las fuerzas del bien y del mal se enfrentaran por una extraña llave que conferirá un poder infinito al demonio. Una vieja iglesia reconvertida en motel será testigo del desenlace de esta lucha. Los demonios acosan el lugar y los huéspedes han de sobrevivir hasta la mañana siguiente para poder vencer.

Deliciosa cinta que traslada al celuloide las historias del guardián de la cripta, quien actúa como prólogo y epílogo de la misma. Un guión con reminiscencias a clásicos como La noche de los muertos vivientes o Posesión infernal dirigido con disciplina y vigor. Escenas impactantes y logrados efectos especiales que elevan la película (gracias a una falta total de pretensiones) por encima de la media.

Buen reparto donde la interpretación del siempre pasado de vueltas Billy Zane es compensada con la sobriedad y el buen hacer de William Shatner.

Breve intervención en topless de la futura vigilante de la playa Traci Bingham.

Escena: El nacimiento de los demonios de la sangre del coleccionista.

Valoración: 7/10

ZOMBIE STRIPPERS (Zombie Strippers, 2008) 94´

FICHA TÉCNICA

Dirección -Jay Lee
Guión -Jay Lee
Fotografía -Jay Lee
Música -Billy White Acre
Producción -Michael J.Zampino

INTERPRÉTES

Robert Englund (Ian)
Jenna Jameson (Kat)
Roxy Saint (Lillith)
Peeny Drake (Sox)

SINOPSIS

En un laboratorio del gobierno norteamericano hacen revivir a los muertos con fines militares. Pero dicho experimento se les va de las manos, y un soldado infectado llega hasta un club de striptease ilegal. Pronto una de las bailarinas es convertida en zombie, pero no por ello va a dejar de bailar…

Un poco en la línea marcada por Rodríguez en Planet Terror, aunque eso sí, con un humor más grueso y zafio, Jay Lee se encarga de dirigir, editar, escribir y fotografiar una cinta a la que conviene asomarse con sorna.

Pese a lo que pueda parecer, la película tiene un par de puntos a su favor y son sus buenos efectos visuales y sobre todo de maquillaje, y alguna broma que consigue transmitir (parodia al gobierno Bush y a la NRA incluida).

Buen comienzo con la entada de los militares en la base científica para luego decaer el ritmo con una repetición de secuencias (stripties, como se van mordiendo unas bailarinas a otras…) que alargan innecesariamente la historia para volver a acabar con otra masacre llena de gore.

Interpretaciones del montón, con un divertido Robert Englund y con la porno star Jenna Jameson como la menos atractiva de todas las actrices que desfilan por la película.

Entretenido conjunto que ofrece lo que promete; sangre, gore, silicona y humor del montón.

Escena: La batalla entre las strippers.

Valoración: 6/10

VAMPIRE HUNTER D (Vampire Hunter D, 1985) 80´

FICHA TÉCNICA

Dirección -Toyoo Ashida
Guión -Yasushi Hirano
Fotografía
Música -Noriyoshi Matsuura
Producción -Shigeo Mayurama/Yutaka Takamashi

INTERPRÉTES

Michael McConnohie (D)
Barbara Goodson (Doris )

Jeff Winkless (Magnus Lee)

SINOPSIS

Cuando Doris es atacada por un vampiro de 10000 años que domina su ciudad, recurre a los servicios de un cazavampiros. Lo que todos desconocen es que este es un damphir, un híbrido de vampiro y humano.

Construida a partir del manga de Hideyuki Kikuchi, esta cinta constituye una delicia para el visionado. Llena de una belleza formal que impregna todo el metraje, y eso a pesar de lo brutal de algunas escenas, la película presenta unas virtudes técnicas que hacen no recordarnos que han transcurrido casi veinticinco años de su creación.

Los personajes están ideados en su totalidad con un gran cariño, teniendo gran importancia en la trama desde el primero hasta el último. Ello unido a la madurez de su psicología (lo que hace que abunde la dualidad, evitando los personajes planos y arquetípicos), confiere un plus de madurez a la obra.

Mención aparte merece el personaje de Doris, no es de extrañar que el mismo D caiga rendido a sus encantos y dulzura.

Escena: El enfrentamiento entre el cazador de vampiros y las mujeres serpiente.

Valoración: 7/10

TRAS LAS PAREDES (Dreams in the witch-house, 2005) 52´

Tras las paredes (Dreams in the witch-house, 2005) 52´

Dirección -Stuart Gordon
Guión -Dennis Paoli/Stuart Gordon
Fotografía -Jon Joffin
Música -Richard Band
Producción -Ben Browning/Adam Goldworm

Ezra Goden
Campbell Lane
Chelah Horsdal
David Racz

Un estudiante alquila una habitación en una antigua casona para poder preparar su tesis. Pronto descubrirá que algo maligno se esconde tras las paredes de su habitación, algo que quiere utilizarle para un siniestro plan.

Stuart Gordon vuelve a su querido Lovecraft y se basa en uno de sus relatos para estructurar este cuento de terror sobre una malvada bruja. La cinta aprovecha cada uno de los minutos con los que cuenta para adentrarnos en una historia siniestra y espeluznante. El final del episodio ayuda además a componer un escenario dramático y terrorífico.

Ambientada en su totalidad en la desvencijada casa (si exceptuamos el epílogo), el logrado y marcado aire opresivo y malsano constituye uno de los mayores aciertos de la cinta.

Destacar el guiño que Gordon ofrece a sus seguidores con la camiseta del joven, quien estudia en la conocida Universidad de Miskatonic (Reanimator).

Elenco de actores que cumple los mínimos requeridos y cuyo protagonista Ezra Goden se insinúa no demasiado atinado como protagonista. Además, la concepción que del personaje de la rata con rostro humano se hace, y eso a pesar de lo brutal de sus actos, desentona por lo cómico que resulta del resto de la historia.

Escena: El brutal encuentro sexual entre protagonista y bruja.

Valoración: 7/10

UN HOMBRE LOBO AMERICANO EN PARIS (An american werewolf in Paris, 1998) 103´

FICHA TÉCNICA

Dirección -Anthony Waller
Guión -Tim Burns/Tom Stern/Anthony Waller
Fotografía -Egon Werdin
Música -Wilbert Hirsch
Producción -Richard Claus

INTÉRPRETES

Tom Everett Scott (Andy)
Julie Delpy (Serafine)
Vince Vieluf (Brad)
Phil Buckman (Chris)

SINOPSIS

Tres jóvenes se encuentran de viaje por Paris cuándo rescatan a una joven que intenta suicidarse. Esta les introduce en un submundo bajo el subsuelo de Paris en el que descubrirán un oscuro secreto, un secreto que resultará ser mortal.

Tardía continuación de la cinta de Landis que repite el binomio humor-terror que tan buenos resultados dieron en la primera entrega.

Dirige Anthony Waller quién se dio a conocer con la curiosa Testigo Mudo, limitándose a ofrecernos una cinta entretenida y con unos buenos efectos especiales y de transformación que sin embargo no logran superar la espectacularidad lograda por Baker diecisiete años atrás.

Una cinta llena de acción y sustos que hará pasar un rato ameno a los amantes del género.

Choca ver a una dulce Julie Deply en una cinta tan brutal, por lo demás, correcto casting, aunque sin la presencia de sus predecesores.

Escena: La persecución a través de los túneles del subsuelo parisino.

Valoración: 6/10

UN HOMBRE LOBO AMERICANO EN LONDRES (An American werewolf in London, 1981) 97´

FICHA TÉCNICA

Dirección -John Landis
Guión -John Landis
Fotografía -Bob Paynter
Música -Elmer Bernstein
Producción -George Folsey Jr.

INTÉRPRETES

David Naughton (David)
Jenny Agutter (Alex)
Griffin Dune (Jack)
John Woodvine (Dr. Hirsch)

SINOPSIS

David y Jack se encuentran de vacaciones en el norte de Inglaterra cuándo son atacados por un lobo. Jack muere, pero el destino de David es mucho peor, ya que en las noches de luna llena se convierte en hombre-lobo con una única misión: matar. Su única forma de librarse de esa maldición y ayudar además a su amigo Jack, convertido en un espectro errante, es morir.

Una de las mejores películas de su director y rodada cuándo Landis se encontraba en plena forma creativa, es además, una pieza clave del cine fantástico de los 80 y del género de los hombres-lobo.

La película está contextualizada dentro de un humor que hace que se trate de una comedia de terror alejándose de la seriedad de la que suelen hacer gala las películas enmarcadas dentro de este género. Lo cual no significa que no halla escenas aterradoras y situaciones dramáticas (el final es buen ejemplo de esto).

Las escenas en las que David Naughton se transforma en lobo cambiaron para siempre (como ocurriera con Aullidos realizada casi a la vez) las convecciones visuales del género y sirvieron además para que Rick Baker lograra el Oscar de la Academia ese año, el primero que se concedería en el apartado de Mejor Maquillaje.

Escena: Primera transformación en lobo de David, todo un calvario de dolor para su protagonista.

Valoración: 8/10